Black Sabbath y Ozzy Osbourne se despidieron con un último macro concierto el 5 de julio de 2025 en el Villa Park de Birmingham (el estadio de fútbol del Aston Villa).
Tocaron Mastodon, Rival Sons, Anthrax, Halestrom, Lamb of God, Alice in Chains, Gojira, Pantera, Tool, Slayer,Guns n'roses y Metallica.
Hubo además un par de "supergrupos" con un montón de invitados. Desde Steven Taylor a Billy Corgan. Y desde Nuno Bettencourt a Ron Wood o de K K Downing a Sammy Hagar. Incluso, el actor antes que musico, Jack Black participó.
Billy Corgan cantó Snowblind de Black Sabbath y Breaking the Law de Judas Priest
Y para el doble main event, dos actuaciones. Una con Ozzy y otra de Black Sabbath con la formación original. Ya saben: Tony Iommi, Geezer Butler, Bill Ward y Ozzy Osbourne.
Ozzy apareció sentado en una butaca y con una mesita cerca para la botella de agua.
Las canciones elegidas fueron:
I don't know
Mr. Crowley
Suicide Solution
Mama, I'm coming Home
Crazy Train
Si no derramaron una lagrimilla, con Ozzy cantando Mama, I'm coming home, es que no tienen corazón 💖
Black Sabbath tocó:
War pigs
N.I.B
Iron Man
y la última canción del concierto de despedida fue:
Paranoid
Geezer Butler, un tipo elegante
Tony Iommi está igual que hace 20 años
Bill Ward acabó tocando al batería a pecho descubierto
Hubo momentos en que pensé que no llegaría. Y otros en los que pensé que se iba a levantar de un salto
Parientes, amigos y Sharon Osbourne
La música de Black Sabbath, y la de Ozzy, va a seguir sonando más allá del día que ellos ya no estén.
Una de las primeras canciones de los shows es I’m Eighteen (1971) y una de las que cierran es School's Out (1972).
En cualquier otro contexto, un señor de 76 años hablando de las vacaciones de la escuela o de tener 18 años sería una batallita insoportable que despreciaríamos con desdén.
Pero la música cruza los océanos del tiempo...
Alice sujetando el micro con la camisa de fuerza durante el tema The Ballad of Dwight Fry
El show (el horror show) incluye los greatest hits de esta leyenda cuyo mayor legado sea, quizás, la tremenda influencia en las bandas posteriores. Pero al César lo que es del César y a Alice Cooper lo que le pertenece: Poison, No More Mr. Nice Guy, Hey Stoopid, Hose of fire, Love's a loaded gun, Billion Dollar Babies,entre muchas otras grandes canciones.
Aparte de las canciones el (horror) show incluye cuatro asesinatos en vivo.
Incluyendo su clásica decapitación en la guillotina de la manos de su esposa Sheryl.
Sheryl decapitando a Alice Cooper desde hace años
También aparece una serpiente viva (en el tema Snakebite)
Y el "Frankenstein" gigante (que se parece sospechosamente a Alice, también) en Feed my Frankenstein
Y un Jason Voorhees (algo pasado de peso) para el The Man behind the mask (la canción es lo mejor de la peli; la sexta entrega de la franquicia).
Musicalmente hablando, los conciertos de Alice Cooper tiene el punto álgido en el virtuosismo fascinante de la guitarrista Nita Strauss
Lo de Nita y la guitarra es magia
Alice Cooper ya tiene fechas de conciertos en festivales para 2025.
Ojalá que sigamos vivos (nosotros) porque él es evidente que sí 😂
Documental biográfico sobre el músico y cantante Ronnie James DIO.
Un dato que nos deja locos: Dio empezó la carrera musical ANTES que The Beatles.
Fue integrante de ELF, Rainbow y sustituto de Ozzy en Black Sabbath, hasta formar la banda con "su" nombre: DIO.
Dio siguió componiendo y haciendo conciertos cuando el heavy metal dejó de ser popular (la MTV olvidó a los pioneros).
Se reconcilió con Black Sabbath y fueron de gira como Heaven and Hell.
Dio fue el "inventor" del gesto de la mano cornuda (Gene Simmons, de KISS, dice que se lo inventó él. Pero si le hiciéramos caso, TODO lo habría inventado Simmons).
En los inicios del heavy metal...
Eran unos jóvenes bajitos y barbudos. Se llamaron ELF y Deep Purple se los llevó como teloneros. Compuso para ELF sin cobrar (Solo cobró regalías de las canciones después de fallecer...).
Ritchie Blackmore lo sumó a Rainbow. Tuvieron éxitos por todo el mundo menos en Estados Unidos y la banda reemplazó a DIO.
Tony Iommi lo eligió para sustituir a Ozzy en Black Sabbath. DIO fue allí sabiendo que todo lo malo sería su culpa y sin saber si los fans aceptarían el giro que la banda tomaría con él de vocalista.
Tras unos años, DIO y Sabbath se distanciaron.
Entonces, enroló a su esposa Wendy de mánager y fundó su propia banda: DIO.
The Last in line
Montó en estudio cutre en el garaje y le puso empeño y trabajo...
Los años gloriosos de DIO tenían batallas contra dragones en escenarios descomunales
Es un documental muy interesante.
Vemos a un músico y cantante profesional. Exigente consigo mismo y con los demás.
Alguien a quien el éxito y el fracaso no le distrajeron de lo que él consideraba su camino. Tenía sueños y luchó por ellos.
Alejado de los escándalos y la farándula, DIO era un tipo respetado por sus colegas y las generaciones de músicos y bandas que le siguieron.
La VOZ del heavy metal sigue en sus canciones aunque DIO se fuera.
· Utena, el manga · Utena, el anime · Utena, la película · Y de Utena, el musical 💥
Utena se bate en duelos a espada contra los arrogantes estudiantes de un colegio esnob por un poder desconocido
Intereses: ¡Vestir como un hombre!
Utena Tenjô acaba de entrar en la prestigiosa Academia Ohtori y descubre con sorpresa que el anillo que le regaló el príncipe que le salvó la vida de niña le abre las puertas de la arena de los duelos, donde podrá competir por el poder de la revolución. Pese a no tener el menor interés en ello, se enfrenta a uno de los engreídos miembros del Consejo para darle una lección y su victoria la convierte en la duelista vencedora… y en dueña y señora de Anthy Himemiya, la Novia de la rosa.
No le gusta: hacer amigos
En el prólogo se nos presenta a la protagonista: Utena Tenjô y todos los temas recurrentes a lo largo del manga: uniformes chulos, dramáticos bofetones, besos sin consentimiento, amores imposibles, mención continua a las rosas y el fetichismo de lamerle a alguien las lágrimas.
Y los momentos de acción de la historia: los duelos.
Aquí hay más duelos, besos y bofetones que en la biografía de Pushkin.
Algunos alumnos elegidos de la prestigiosa academia Ohtori, la élite, se enfrentan en unos duelos en un lugar fantasioso e irreal. Para obtener un acceso a un poder desconocido.
Hay toda una verborrea "divina", tan hueca como el castillo invertido.
El castillo invertido en el cielo
Se menciona a Dios, al Fin del mundo (que es un señor no una acción) y al poder para revolucionar el mundo... Pero yo creo que esto va de ambición, poder y manipulación.
Mi personaje favorito es el monito ChuChu. Es el único que parece "humano".
La mayoría son unos estirados arrogantes.
Utena anda confundida toda la obra.
Y Anthy sabe mucho más de lo que dice y nunca me parece de fiar.
Así que me identifiqué con el mono. Ehem.
Y menos de fiar, es el chulo-piscinas del coche... 😂
Media hora en auto y ya estás en otro mundo
Es lo que hay, lo único que puedo hacer en la vida es el mal
Utena
Utena, la chica revolucionaria
(Shoujo Kakumei Utena)
Chiho Saito & Be Papas
25 capítulos (5 tomos recopilatorios)
Finalizado. (Serializado entre mayo de 1996 y marzo de 1998)
Se adaptó al anime. 39 episodios
Existe una película.
(Y también existe un musical con actrices)
Utena: declaración de intenciones
El final :-#
Actualización tras ver el anime
El anime de Utena NO sigue de forma fiel el argumento del manga.
Existen capítulos que toman el espíritu críptico del manga y lo retuercen. Y otros capítulos completamente cómicos y surrealistas.
Hay capítulos que parecen dirigidos por David Lynch y capítulos que parecen una comedia loca de Peter Sellers
Aparecen personajes nuevos, y uno en particular se roba todo el protagonismo. Es Nanami, hermana del presidente del consejo estudiantil.
Nanami debuta en el capítulo 3. Y ya en el 4 tiene el que para mí es el capítulo más divertido. Cuando intenta esconder unos caracoles, una serpiente y un pulpo en la habitación de Anthy para hacerla quedar en ridículo.
El capítulo de su aventura con el curry y los elefantes que la persiguen también es reseñable. Aunque el paroxismo llega a su cenit con el capítulo del cencerro. Nanami recibe un cencerro. Ella lo toma por una joya de un famoso diseñador y se la pone y poco a poco se convierte en vaca. 😂
El anime de Utena también destaca por las repeticiones.
Hay secuencias, como la del camino hacia la zona de duelos, que se repiten de forma recurrente. Los rivales de Utena en los duelos se repiten de forma crónica. Primero se enfrenta a ellos en la presentación de cada uno de ellos. Luego, se vuelve a enfrentar a ellos (a un personaje secundario vinculado a su pasado) en el llamado Arco de la Rosa Negra. En el arco final, vuelven los enfrentamientos con los mismos rivales.
Nunca veremos a Utena entrenar. Pero gana casi todos los duelos. Incluso contra "espadachines" expertos.
El arco final, el de Aiko-El Fin del mundo, hay una subida de tono en el anime. De repente, hay más atrevimiento en visualizar las relaciones.
Destaca la habilidad para mostrar, sin mostrar. Por ejemplo, los desnudos de Anthy Himemiya. Una melena descomunal (¿?) la tapa lo justo.
Los encuentros sexuales también son elipsis ingeniosas. Ocultan relaciones no canónicas.
Utena y Anthy duermen en una curiosa cama que las dejan cara a cara.
Saionji y Touga se "descamisan" juntos y/o con Aiko.
Touga y Aiko están en la cama descamisados y juntos.
Y luego está el detalle que Aiko, que es el director, en funciones, de la academia Ohtori por estar prometido con la heredera, es un señor adulto y todos los demás son alumnos del centro...
Cuando Akio besa a Utena, en off, vemos que Anthy lo está viendo
Aunque los encuentros sexuales incestuosos entre Anthy y Aiko, primero descubiertos por Nanami y luego por la propia Utena son mucho más impactantes.
Sobre el final del anime de Utena me agrada que se le dé una explicación al castillo invertido en el cielo. Y no me agradan otras cosas...
El abrazo de la muerte
Tras el impacto, el amor se impone a todo. A TODO.
Y el anime nos regala un final con una Anthy liberada y saliendo en busca de una Utena que parece desaparecer de la memoria de los estudiantes.
Pese al final alegre hay dos momentos que nunca podré olvidar de este anime:
👉 Nanami le mata el gato a su hermano por celos.
Y, bueno, ya saben...
Ni Judas traicionó así a Jesús
En el apartado musical, destacan el opening, el segundo ending (con pseudo nudes) y el emblemático tema de los duelos: Zettai unmei Mokushiroku
El apocalipsis, ese destino ineludible
Actualización tras ver la película
La adolescencia de Utena (Shoujo Kakumei Utena: adolescence mokushiroku; 1999) dirigida por Kuniko Ikuhara.
El título es algo engañoso. La adolescencia de Utena NO es la precuela ni la secuela del anime. Tampoco es un resumen de 85 minutos del anime.
Es el mismo destino, pero el trayecto es diferente
Utena, con cabello corto y traje blanco/negro llega la academia Ohtori. Hace amistad con Wakaba y se reencuentra con Touga. Touga y Utena han tenido una relación previa. El anillo de la rosa ha llevado a Touga a Ohtori y pronto Utena conoce a Anthy.
Anthy parece una hermana de Belldandy de ¡Ah, mi diosa!
Utena interviene en la defensa de Anthy por la brutalidad de Saionji. Gana el duelo y se convierte en la propietaria de La Novia de la Rosa.
Anthy, mucho más sexualizada, se presenta en su dormitorio.
Sabíamos (intuíamos más bien) que Anthy se acostaba con los duelistas, pero aquí es mucho más explicito. También los desnudos (femeninos) que aparecen en el film.
Curiosamente no hay ningún "descamisado" masculino. Así que no tengo claro si la desnudez en la película es propiciada por la libertad del medio (el cine en lugar de la televisión) o un reclamo para atraer incautos.
A mitad del film hay el segmento cómico. En una cinta de VHS veremos a Chuchu y la Nanami-vaca.
El anime te entretiene aunque no lo entiendas.
La película si no la entiendes, no te entretiene.
Durante el duelo entre Utena y Juri, se hace presente la figura fantasmal del príncipe que viene a ayudar a Utena. Entonces se descubre el cadáver de Aiko. En un segmento vemos que Aiko abusa -narcóticos mediante- de Anthy. Aunque Anthy es muy promiscua en la película y el incesto parece consentido. Aiko intenta asesinar a Anthy (porque cree que ella no sabía que era abusada) y se cae por la ventana (¡WTF!)
En el ascensor-confesionario del Arco de la Rosa Negra, Utena recuerda la verdad de Touga. ¡Está muerto! Durante una cita en un parque, Touga va a salvar a una niña que se ahoga en el lago y fallece. Ese es un recuerdo que Utena ha reprimido. El Touga que ve en Ohtori es un fantasma (la pista la tenemos durante el duelo con Juri, cuando Miki NO SABE quién es Touga. ¡Porque el Touga de la película nunca es el presidente del consejo estudiantil!).
Esta es una de las muchas pistas o detalles crípticos de una historia rebuscadamente compleja y lianta.
Utena y Anthy intentan huir de Ohtori. Utena se convierte en coche y huyen en una larga carrera persecución la mar de estrambótica (parece sacada de Akira).
Pero en Utena las cosas no son solo lo que son, sino también símbolos
Que Utena se vuelva coche y Anthy la conduzca, es una metáfora de la transformación adolescente y de la necesidad de escapar de ese mundo irreal que es Ohtori. Un lugar de arquitectura imposible hacia "el mundo real".
Mega construcciones e ingeniería imposible
Utena y Anthy, desnudas, "nacen" al mundo real. Un lugar desconocido y sin caminos establecido. Harán camino al andar...
Actualización tras ver el musical
Encontré en Youtube el musical de Utena
Es de 1997. Con texto y dirección de Yuji Mitsuya.
Dura 1 hora. Y esta copia contiene subtítulos en inglés.
El musical de Utena adapta el primer arco del anime
El musical está dividido en cuadros. Tiene una breve introducción de texto para situarnos antes de cada cuadro.
Wakaba dándolo todo ante Utena y su deseo de ser un príncipe
El malvado Saionji y Anthy
Anthy debe cambiar de vestuario a cada cuadro
El teatro de las sombras como cortinilla
Utena sacando la espada de Anthy
La histriónica Nanami
Sale ChuChu (no canta, ni come)
Tras perder con Touga, Utena se viste con el uniforme escolar. Wakaba se enfada
Akio, con cigarrillo, viene a darle valor a Utena
Duelo final con Touga
¡Happy end!
Si obviamos que Utena es morena y que no salen coches chocando 😂 el musical está muy logrado. Todos los personajes son interpretados por actrices. Touga y Akio son tan falsamente varoniles que compensan la ambigüedad de sus versiones dibujadas.
Anthy me parece excelente. Tanto en caracterización como en interpretación.
El Zettai unmei Mokushiroku suena antes del primer duelo y durante el duelo final. Es el mejor tema del musical y el que mejor identifica Utena.
Nunca antes había visto un musical en japonés 😅 ni uno que adaptase un manga y me ha encantado. De hecho, me lo guardo en FAVS para revisitar Utena sin tener que verme los 39 capítulos y sus cíclicas repeticiones.
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