Mostrando entradas con la etiqueta Cine surcoreano. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cine surcoreano. Mostrar todas las entradas

domingo, 23 de marzo de 2025

El almirante: Mar de fuego (2014)

13 barcos coreanos detienen los 300 de la malvada flota invasora japonesa

La batalla de Myeongnyang

El 26 de octubre de 1597 tuvo la batalla de Myeongnyang. El almirante coreano Yi Sun-Si detuvo, con 13 barcos, la flota invasora japonesa que, según historiadores, era de entre 100 a 300 barcos.

Según el diario del almirante, se hundieron más de 30 barcos japoneses y en el barco que él dirigida tan solo hubo dos fallecidos y tres heridos.

Quizás las cifras no sean tan espectaculares.

En todo caso, sí que había una gran diferencia de fuerzas entre los dos contendientes. Y sí que la estrategia naval del almirante permitió un resistencia heroica que propició el rechazo del invasor.

Y Japón abandonó la idea de invadir Corea (al menos, por ahora).

¿Japoneses? ¡Que vengan!


La película

La película nos da a conocer al almirante Yi Sun-Si. Un hombre que, pese a haber sido degradado y siendo negadas sus peticiones de refuerzos, se mantiene fiel a sus responsabilidades. Defenderá la posición a toda costa.

Su mayor batalla, quizás no sea con los crueles japoneses invasores, sino contra el miedo de sus propios soldados que huyen o se le enfrentan directamente.

El almirante Yi Sun-si no duda en ejecutar cobardes. Luego, en la arenga previa a la batalla, exhorta a los soldados a vivir luchando en lugar de morir (porque huir o abandonar no implica salvar la vida).

Durante la extensa batalla naval, el guion de la película juega con cierto amago para mantener la tensión.

Cuando van al cara a cara, los 12 barcos que acompañan al buque insignia del almirante, se largan. ¿Abandonan todos?

Luego, en un momento decisivo, vuelven. ¿Era todo un plan?

Esbozo de un panokseon, el barco de madera coreano


Otro detalle realmente importante que la película deja ver pero que jamás menciona de forma clara es que mientras que los coreanos tenían cañones en sus barcos, la flota japonesa no.

El ejército japonés contaba con arcabuceros (hay un francotirador especialmente habilidoso).

Arcabuces japoneses


Y los coreanos, disponían de arqueros, cañones en sus panokseon e incluso una especie de lanzamisiles rudimentario con proyectiles capaces de atravesar las cubiertas de madera.

Y los temidos barcos-tortuga...

Replica de un barco-tortuga coreano

La película, pese a alguna secuencia humanizadora: el espía que se despide de su esposa muda, o la charla entre el almirante y su hijo, podría tomarse por uno de esos documentales de recreación histórica (algo como "grandes batallas navales" en el Canal Historia). Solo falta una voz grave ejerciendo de narrador.

El film es, no podía ser de otro modo, una reivindicación patriótica de la valentía y el orgullo coreano frente a los malvados invasores.

Los pérfidos invasores japoneses son plasmados aquí como unos salvajes piratas, cuyos jefes dirigen las batallas sentados en su tronos en los barcos y, por rencillas entre oficiales, prefieren perder la batalla antes que ir a ayudar a un "colega".

-Quizá habría que ir a ayudarle
-Esperemos a ver qué hace.


De todos los jefes japoneses, hay uno que tiene una presentación maravillosa. Incluso asusta a sus propios colegas.

Es el único jefe que salta al barco coreano. Pero hinca la rodilla bajo un lluvia de flechas y será decapitado por el almirante Yi Sun-Si (que como es el héroe, debe derrotar a su némesis diabólica).

El almirante: Mar de fuego (The Admiral: Roaring Currents) (Myeong-ryang; 2014) dirigida por Kim Han-min.

sábado, 28 de septiembre de 2024

Burning (2018)

Yo: Ben es tan perfecto que TIENE QUE SER un asesino en serie.
Y me sentí mal por pensar estas cosas tan feas.
😐




¡Cuidado con lo que deseas!

Un muchacho encuentra a una antigua vecina de la infancia. Ella parece muy interesada en él. La lleva a su piso/habitación y le pide que cuide de su gata Caldera (a la que no vemos) mientras ella esté fuera.
El muchacho se encarga de la granja familiar que su padre dejó abandonada cuando se vio envuelto en una trifulca con un funcionario y, por tozudo, acabó en la cárcel.
Cuando nuestro prota va al aeropuerto a recoger a la chica que está de regreso, ella aparece con un tipo. Un tipo al que le traen su Porsche.

Ben es un joven guapo y rico que no sabemos de dónde saca el dinero,  un Gatsby


Se establece entonces un triángulo amoroso hasta que Haemi, desaparece...



Preguntas que asaltan mi mente viendo la película:
¿Es un restaurante con una galería de arte o es un museo donde sirven comidas?


Y la más obvia: ¿CÓMO NO SE DA CUENTA QUE LE SIGUE?

O puede que sí sepa que le está siguiendo con su destartalada camioneta...


En todo caso decir que la película se basa en un texto de Haruki Murakami. Y se nota por algunos temas o enfoques habituales en el autor japonés.
· El joven aspirante a escritor.
· Un tipo saliendo a correr.
· Algo misterioso o irreal o, hablando de literatura japonesa, "un realidad flotante". Porque... ¿Es real todo esto o todo es una mentira? 


El relato de Murakami se titula Barn Burning (igual que un relato de William Faulkner, autor citado en la película) y se encuentra en el libro de relatos: El elefante desaparece (Tusquets; 2016)


La película mantiene un equilibrio en la trama que permite que el espectador sea llevado por la idea, JAMÁS VERBALIZADA, del protagonista que Ben es un asesino en serie.
Aunque de llevarlo a juicio no sería demostrable porque todas las pruebas son circunstanciales.
Es un reloj barato que dan en una rifa 

Así que quizás Ben NO SEA UN ASESINO.
Y el asesino sea, entonces, Lee Jong Su.
O puede que no.

Ben confiesa que quema graneros. Pero Lee Jong Su no da con ninguna prueba de ello y se lo echa en cara a Ben. 
¿Es Ben un mentiroso?
¿Lo es Haemi con lo que cayó a un pozo? ¿Acaso su familia no se acuerda que cayó a un pozo?
¿Y Caldera? ¿Es real la gata? ¿Es Caldera la gata de Ben? 

La ambigüedad de la trama permite una cosa o la contraria.
Porque todo (o parte) podría ser una invención.

Un ejemplo:

Una de las veces que Lee Jong Su sigue, con su camioneta destartalada, al Porsche de Ben, acaban en un paraje rural. Jong Su deja la camioneta y sube la ladera hasta espiar a Ben, solo y frente a un lago... 

¿Cómo termina esa secuencia? 
Se corta de golpe y Lee Jong Su está en el sofá de su granja.
¿Lo soñó? ¿Lo imaginó? ¿Y si todo es un relato que el escritor Lee Jong Su escribe...?
 Lee Jong Su escribiendo, en el piso de Haemi



Burning (2018) dirigida por Lee Chang-Dong.


No olvidemos que Corea es un país divido

sábado, 21 de septiembre de 2024

Decision to Leave (2022)

Un policía investigando una muerte de un tipo se siente atraído por la viuda. Cuando logra cerrar el caso, descubre que ella fue la asesina.
Tiempo después, en otro caso, el nuevo marido de la misma mujer también ha sido asesinado. 



El romance más allá de ley y de la justicia. Como en un enamoramiento operístico, es desproporcionado y de final trágico.


Mi momento favorito es la cena en la sala de detenciones. Sospechosa e investigador cenan "sushi premium", y luego se coordinan para recoger y limpiar. Nunca veremos eso en una ficción no asiática. 

El distanciamiento de la pareja se muestra en otra sencilla escena. Va a sentarse a su lado en el sofá. Él se levanta de su lado y va a sentarse en una butaca.


El thriller policial: muy ameno la recreación de los crímenes con el policía allí, como escondido en el lugar, VIENDO lo que ocurrió. 
Lo habitual es un flashback con una voz en off. Aquí el policía NO nos lo cuenta, se nos muestra y lo vemos como lo ve él.  
Y deja que el espectador lo deduzca.


Que nunca falte el mural

Cuando el romance se funde con la investigación


La comedia:
Vamos para arriba

Hija de fruta


Decision to Leave (2022) dirigida por Park Chan-wook.

sábado, 14 de septiembre de 2024

La mujer que escapó (2020)

"Mi marido y yo estamos siempre juntos. Lo estamos cada día desde que nos casamos hace cinco años. Él dice que las personas enamoradas deben estar juntas."


Cuando la protagonista del film hace esta reflexión, en tres charlas con tres mujeres diferentes, uno se pregunta si "la mujer que escapó" será ella. O no.


¿De qué va esta película?

Una mujer va a visitar a unas amigas y charla con ellas.



Como es habitual en el cine de Hong Sang-soo hay mucho que no se dice (explícitamente) y hay cosas que se nos ocultan (deliberadamente), lo que "obliga" a estar atento. A veces pero, ni estando atento...   

Yo intentando entender las películas de Hong Sang-soo



Un ejemplo:

Tras muchas disculpas y algo de charla sobre una tercera persona uno deduce (yo deduje) que es la actual pareja de su ex pareja. Ah, pos vale...

Alguien dirá: en la vida real, esta situación, podría dar una charla así. 
Y alguien podría decir: ¡Pero esto no es la vida real! ¡Es una película!


Mujeres charlando y hombres "agresivos" de espaldas.


El primer hombre es un vecino que viene a quejarse que alimenten a unos gatos callejeros. ¡Qué elegancia en la discusión! 
Esta disputa, en un país Mediterráneo, acabaría a gritos y puede que a golpes.

El segundo hombre es un pretendiente que viene hasta casa a incordiar y quejarse de ser humillado.

Los hombres aparecen de espaldas. Seres sin rostro.

Y el tercer hombre es el ex. 
Un literato que -dicen- charla y charla de lo mismo y al que sus dos parejas (la ex y la actual) coinciden en lo mismo:
Podríamos decir lo mismo del cine de Hong Sang-soo



La mujer que escapó (The Woman Who Ran - Domangchin yeoja; 2020) dirigida por Hong Sang-soo.

Otras películas del director comentadas aquí:

sábado, 23 de marzo de 2024

La novelista y su película (2002)

La novelista y su película (So-seol-ga-ui Yeong-hwa; 2022
a.k.a The Novelist's Film
Dirigida (y escrita y fotografiada y musicada) por Hong Sang-soo.



¿Saben aquella situación social en que uno va por la calle camino a algún sitio y se encuentra con un conocido y se queda un rato a charlar aunque en verdad no quisiera hacerlo? ¿Saben esa incomodidad de querer irse pero quedarse un poco más para no parecer maleducado?
Pue esto es La novelista y su película.

Obvio que no va de esto.
Va de otras cosas.

Si quieren que les diga "qué pasa" en la película se lo digo: una novelista visita a una antigua amiga que ahora regenta una librería. Luego visita un lugar emblemático de la ciudad y allí coincide con un director de cine conocido. Paseando por un parque encuentran a una actriz a la que novelista quiere convencer para que participe en un cortometraje que ella quiere hacer...

Y si leen a los críticos oficiales les leerán que esto es una pausada reflexión sobre el arte y los artistas, y alabarán el talento del señor director para contar cosas profundas con la cotidianidad de una charla.

Así que: gente que se encuentra y charla.

Pero para mí esto va de la incomodidad. 
En primer lugar, de la mía.
Me sentí incómodo porque sentí que en toda charla había un personaje (o más de uno) que estaba incómodo. A veces son los testigos de las charlas ajenas. A veces cuando "lees en el ambiente" el reproche velado...
Cuando la novelista charla con el director le "reprocha", entre admiración y peloteo mutuo, que el proyecto de su película se viniera abajo. Él se disculpa y se excusa pero la novelista sigue rencorosa y cuando charlan con la actriz en el parque, ella lo "ataca" cuando el director le dice a la actriz que está desperdiciando su talento...

Hablo de reproches y ataques verbales pero los protagonistas son coreanos, así que son educados, respetuosos, hablan bajito y siempre intentan que la charla no decaiga,...
Aunque la charla sea la misma.

La primera charla es en la librería.
Podríamos decir que la librera cambia su mente y deja de leer "lo que siente que debe leer" por leer solo lo que realmente le gusta.

En la charla con el director escuchamos que el director ha cambiado su mente, del "mi vida es un desastre así que hago películas" al "intento arreglar mi vida antes".

Incluso podríamos decir que la charla con el poeta-Bukowski (lo de Bukowski es por la reflexión que hace "bebo, y entonces escribo. Bebo más y escribo más") sigue siendo la misma charla acerca del cambio de mentalidad.


Entre todos estos artistas: la novelista, el director de cine, la actriz, o el poeta hay un (pedante) peloteo mutuo. Todos han leído la novela y han visto las películas de los otros. Pero ninguno es capaz de aportar nada al respecto. 
Oh, sí, es una novela/película hermosa. Soy fan de su obra. 
Se percibe el aire. El vacío. El hueco de sus palabras. Pero todos quieren creer que forman un circulo intelectual, pero lo cierto es que todo parece hipocresía elegante.

A la novelista le molesta, le irrita diría, que el director de cine alabe el talento de la actriz y que vea un desperdicio que no trabaje más. Pero luego, bien jocosa está cuando el poeta alaba SU talento y la presione para que ella escriba más.

Ahí hay otra secuencia interesante. La novelista convence a la actriz de participar en un proyecto. Esa película que quiere hacer NO ES el proyecto que antaño tuvo con el director y se cayó, sino que es otra cosa que aún tiene que escribir pero que se le ha ocurrido cuando se ha encontrado con la actriz en el parque. 
La actriz quiere saber de qué va. La novelista no sabe aún. Y entonces el poeta Bukowski se anima a inventarse él una historia para la actriz. La novelista entonces le frena. Le recrimina que se meta. Y le llena el vaso para que se calle y siga bebiendo.

Esto es remarcable para no olvidar que, como dice el título, todo esto va de "La novelista y su película" HASTA QUE al director, al director REAL de la película, el señor Hong Sang-soo SE CANSA Y LO MANDA TODO AL CARAJO.


Y se dedica a filmar a Kim Min-hee (la actriz que hace de "actriz") y que es, en la vida real, su pareja. 

Son pareja ¿y eso qué importa? me dirán ustedes. Pues en la filmografía de Hong Sang-soo importa mucho. 
En otras películas, la historia está "vestida" alrededor de Kim Min-hee. O la cámara se posa en ella para admirar y recrearse en su belleza. Y aquí en La novelista y su película, Hong Sang-soo manda al carajo a la novelista y a la película para filmar a Kim Min-hee anticipando una marcha nupcial con un ramo de flores. (Vayan a Wikipedia para el chismorreo rosa acerca de la situación matrimonial del director y su relación con la actriz).
Podría ser su padre

El PROBLEMA que yo tengo es que me están contando una historia (acerca de una novelista y su película) y de repente Hong Sang-soo PARA la narración para hacer él una declaración de amor a su pareja. O casi diría que "para hacerle el amor" a su pareja.


Me acosté para una siesta rápida pero no podía despertarme
Es que es tan yooooooooo 😁



Una explicación 100tífica al porqué me defraudó La novelista y su película
Quizás por ser un mediterráneo, heredero de una tradición narrativa greco-latina con su concepción de los tres actos (planteamiento, nudo y desenlace) de toda historia, esperaba aquí un cierre. Y no un cambio de tema outta nowhere

En el mundo hay otras tradiciones narrativas (orales o escritas) que no usan este esquema. Sé que hay otras formas de contar.
En algunas, arranca la historia, se plantea el tema y... como si todos estuviéramos ya más borrachos que el poeta Bukowski, nos da igual cómo acabe o ni siquiera nos importe si la historia acaba o no.

Yo esperaba un final.

Por cierto, el cartel de la película que se usó aquí, seguro que sería del agrado del director. 😉

domingo, 8 de octubre de 2023

The Closet (2020)

La niña se mete en un armario y NO va a Narnia

The Closet (2020) poster
Hay que poner orden en este armario

Film de terror surcoreano con niños endemoniados y padres adictos al trabajo


Traumado por la muerte de su esposa en un aparatoso accidente de coche, el sr. arquitecto se centra en el trabajo. Pero su hija de 11 años es una molestia para sus proyectos. Se mudan al campo y la niña sufre un repentino cambio de humor al pasar tiempo en su cuarto, jugando con una harapienta muñeca salida del armario.

La niñera cobra 200.000 wones pero incumple su cometido. Se larga de la casa y la niña desaparece. Y a nadie le parece sospechosa.


Aparece entonces un cazafantasmas con jersey de cuello alto y todo el clima de misterio y sustos que había alcanzado el film se desploma. Empiezan los chascarrillos y la comedia espectral.

The closet (2020)
¿Han visto el tamaño del radiador? ¡Qué frío debe hacer ahí!



Y los spoilers aquí...

Hablemos de logística imposible
El cazafantasmas está herido en un hospital. Despierta, poseído por su madre la médium, y aparece DE LA NADA en un cabaña en lo profundo de un bosque de montaña JUSTO A TIEMPO para salvar al sr. arquitecto.
Luego vuelven los dos en el Ranger Rover del arquitecto.
¿Cómo llegó el cazafantasmas hasta allí?


Copiar & pegar (sin cortar)
El film arranca con una filmación de VHS de 1998 de un exorcismo. Ahí hay el primer susto cuando el armario se abre solo. Ahí debería haberse cortado la secuencia. Pero no, sigue hasta el "asesinato" de la médium.
Luego, a mitad del film, el cazafantasmas le muestra al sr. arquitecto la grabación (copiar&pegar). 


El cazafantasmas es el hijo de la médium. Pone la grabación de la muerte de su madre y no hay ninguna reacción. 


Digo yo que si al inicio se ve hasta que se abre el armario. Y luego, a mitad, como acaba muerta la médium, hubiese sido mucho más impactante. Pero para entonces, con el cazafantasmas robando planos con su chispa e ingenio, el film ya no es una de fantasmas, sino una fantasmada.

Si creen que da yuyu, esperen a verla cuando sonríe. Eso sí acojona


La última media hora (el rescate) se me hizo tan cuesta arriba que en lugar de treinta minutos parecía que aquello durase tres horas.


Gran punto el maquillaje facial de TOD@S los niños y niñas del film.
Te veo mal



viernes, 8 de diciembre de 2017

El extraño (2016)

Arranca como un thriller policial en la Corea rural (muy, muy lejos de Seúl y los rascacielos). Con un sargento de policía al que su jefe grita a menudo, con una casa a medio hacer (o medio cayéndose) cuyo mayor estatus es su coche. El vehículo se ha convertido el único refugio en el que puede tener intimidad con su esposa.


El mejor momento de toda la película

Pese a la violencia de los escenarios de los crímenes, el film deambula por un costumbrismo con destellos de humor que incluso rozan la parodia (como la secuencia de los policías en comisaría durante una tormenta eléctrica).
A medida que avanza, el film se ensombrece al adentrarse en recovecos diabólicos mezclando aspectos occidentales (Iglesias, Jesucristo y un joven diácono) con aspectos locales. Y es muy interesante cómo el racismo es algo universal: los conciudadanos del pueblo coreano acusan al extraño, un japonés que vive en las montañas, de ser el responsable de todos los males.




El film NUNCA llega a ser “de terror”. Nunca provoca miedo, ni sustos, ni te hace taparte la cara con las manos, lo que permite verlo con la tranquilidad de pasar un rato entretenido sin sobresaltos.


El extraño (The wailing / Goksung; 2016) de Na Hong-jin



** spoilers leves **

Un tipo con camiseta del Barça

La película se me hizo muy cuesta arriba durante el último tercio. Y contiene un final que no resuelve cosas que creía que se iban a resolver. Aún así es aire fresco.

El prota (Do-won Kan) tiene una faceta cómica muy interesante. No es, ni pretende ser, chistoso ni divertido, pero su reacción ante algunas situaciones es bien divertida; como al inicio, cuando debe ir al escenario del crimen y su madre/suegra no le deja ir si primero no desayuna 😆😆
Y luego está la niña (Hwan-hee Kim) un prodigio que hace de niñita kawai, de pyscho cuchillo en mano y de niña poseída, todo en la misma película. Voy a buscar algún dorama de esta actriz...