Alice Cooper (en 2024)

Cuando yo era joven Alice Cooper ya era viejo.

Y ahí está, de tour por el mundo en 2024. 

A sus 76 años.

Una de las primeras canciones de los shows es I’m Eighteen (1971) y una de las que cierran es School's Out (1972).

En cualquier otro contexto, un señor de 76 años hablando de las vacaciones de la escuela o de tener 18 años sería una batallita insoportable que despreciaríamos con desdén.

Pero la música cruza los océanos del tiempo... 

Alice sujetando el micro con la camisa de fuerza
durante el tema The Ballad of Dwight Fry

El show (el horror show) incluye los greatest hits de esta leyenda cuyo mayor legado sea, quizás, la tremenda influencia en las bandas posteriores. Pero al César lo que es del César y a Alice Cooper lo que le pertenece: Poison, No More Mr. Nice Guy, Hey Stoopid, Hose of fire, Love's a loaded gun, Billion Dollar Babies, entre muchas otras grandes canciones.

Aparte de las canciones el (horror) show incluye cuatro asesinatos en vivo. 

Incluyendo su clásica decapitación en la guillotina de la manos de su esposa Sheryl.

Sheryl decapitando a Alice Cooper desde hace años

También aparece una serpiente viva (en el tema Snakebite)

Y el "Frankenstein" gigante (que se parece sospechosamente a Alice, también) en Feed my Frankenstein

Y un Jason Voorhees (algo pasado de peso) para el The Man behind the mask (la canción es lo mejor de la peli; la sexta entrega de la franquicia).

Musicalmente hablando, los conciertos de Alice Cooper tiene el punto álgido en el virtuosismo fascinante de la guitarrista Nita Strauss

Lo de Nita y la guitarra es magia

Alice Cooper ya tiene fechas de conciertos en festivales para 2025.

Ojalá que sigamos vivos (nosotros) porque él es evidente que sí 😂

País nómada

Uno puede hacerlo todo bien, cumplir exactamente con lo que espera la sociedad y, aún así, acabar arruinado, solo y sin casa.

El libro en que se basó la película Nomadland

Ser humano, ser humana significa anhelar algo más que la mera subsistencia. Además de alimento y cobijo, necesitamos esperanza.

Se sentían acorralados, sin salida, al ver que apenas ganaban lo suficiente para cubrir el coste del alquiler o los plazos de una hipoteca después de trabajar jornadas agotadoras en empleos sin aliciente que consumía todo su tiempo, sin ninguna perspectiva de mejora a largo plazo.

Se convirtió en una experta en concentrarse en lo inmediato y dividir los grandes problemas en fracciones manejables, hasta que acabó sintiéndose capaz de afrontar cualquier dificultad.

El autoengaño: Me quedaré solo cinco minutos y luego me largo. Lo dejo. ¡Ya está!

Y para poder desechar a la gente es preciso que el puesto de trabajo también sea desechable.

Los vehículos estaban aparcados a mayor distancia (...) las personas introvertidas se estaban recuperando de sus dos semanas de intensa relación social.

Una periodista que se deja caer una tarde para escribir un reportaje raras veces logra la proximidad suficiente para obtener declaraciones que se aproximen mínimamente a la realidad.

El miedo amplifica cualquier sonido (y se oyen muchísimos).

Por escasas que sean las alternativas entre las cuales escoger, la posibilidad de elegir era fundamental.

¿A qué partes de nuestra vida estamos dispuestos a renunciar para poder seguir viviendo?

El canon literario mencionado:

Carreteras azules de William Least Heatmoon

El solitario el desierto de Edward Abbey

Hacia rutas salvajes de Jon Krakauer

Walden de Henry David Thoreay

Salvaje de Cheryl Strayed

😞 En la traducción el "I want to believe" de Fox Mulder (X-Files) se traduce por "yo también quería tener fe".

País nómada

Jessica Bruder

Traducción de Mireia Bofill Abelló

Capitán Swing Libros (2020) 319 p.

Sinopsis:

Desde los campos de remolacha de Dakota del Norte hasta los campamentos de National Forest de California y el programa CamperForce de Amazon en Texas, los empleadores han descubierto un nuevo grupo de mano de obra de bajo costo, compuesto principalmente por temporeros estadounidenses adultos. Al descubrir que el Seguro Social se queda corto y ahogados por las hipotecas, decenas de miles de estas víctimas invisibles de la Gran Recesión se han echado a la carretera en vehículos recreativos, remolques de viaje y furgonetas, formando una creciente comunidad de nómadas: migrantes trabajadores que se autodenominan workampers. En un vehículo de segunda mano que bautiza «Van Halen», Jessica Bruder sale a la carretera para conocer a estos sujetos más de cerca. Acompañando a su irreprimible protagonista Linda May y a otras personas en la limpieza de inodoros de un campamento, en el escaneo de productos en un almacén, en reuniones en el desierto y en el peligroso trabajo de la cosecha de remolacha, Bruder relata una historia convincente y reveladora sobre el oscuro vientre de la economía estadounidense, que presagia el precario futuro que puede esperarnos a muchos más. Pero, al mismo tiempo, celebra la excepcional capacidad de recuperación y creatividad de estos estadounidenses que han renunciado al arraigo ordinario para sobrevivir. Como Linda May, que sueña con encontrar tierras en las que construir su propia casa sostenible «Earthship», son personas que no han perdido la esperanza.

Nosferatu, vampiro de la noche (1979)

Tomando como referencia el Nosferatu (1922) de Murnau (y no la novela Drácula), Werner Herzog actualiza el mito.

Klaus Kinski es el vampiro, humanizado y hastiado de la inmortalidad, que quiere comprarse una casita en la ciudad y dejar atrás su lóbrego castillo. Cuando ve la foto de la esposa del vendedor de fincas (ojo, que es Bruno Ganz), el vampiro corre a firmar el contrato.

Y es que la esposa es Isabelle Adjani:

La historia ya la conocen, así que Herzog añade unas escenas satélites que son fruto de su cosecha. 

Arrancan los créditos iniciales con unas tomas de una momias horripilantes. Es un film de Herzog así que SABEMOS que no es utilería, sino que ha ido a rodar cadáveres momificados de verdad.

Existe una película, La sombra del vampiro (2000) que recrea el rodaje de Murnau, dando vida a la leyenda que el actor que hacia de Nosferatu, Max Scherck, era un vampiro de verdad. Sabemos que Klaus Kinski es un actor porque lo hemos visto en otras películas (no dirigidas por su archienemigo, Herzog) pero bien podría darse el caso que Klaus Kinski SÍ fuera un vampiro 😂

El Nosferatu de Herzog también difiere del original en su final. Aquí la heroína es la muchacha, que se sacrifica -literal-, para acabar con la plaga de peste que asola la ciudad (10.000 ratas de verdad tiradas por ahí para el rodaje). 

Cuando tienes a Isabelle Adjani hay que tenerla en pantalla siempre que se pueda...

Y nuestro afable Jonathan Harker (Bruno Ganz) es "salvado" por su esposa. Sí, el vampiro ha muerto. Sí, a Van Helsing lo detiene la policía por el asesinato  😆 y Harker es, ahora, el nuevo Nosferatu...

Nosferatu, vampiro de la noche (Nosferatu: Phantom der Nacht; 1979) dirigida por Werner Herzog.

The Blue Wolves of Mibu

#aonomiburo #bluemiburo

Nio, un huérfano de cabello blanco, vive y trabaja en una posada junto a su "hermana". Un día conoce a un par de samuráis cool.

Estamos en el Japón de 1863. Se avecinan cambios drásticos, el final del Shogunato. Y la violencia y el crimen son habituales en las calles.

Una noche Nio y su hermana son asaltados por cinco secuestradores. CINCO. Por suerte aparecen los dos samuráis y los defienden.

Nio está agradecido pero es consciente que los han usado, a él y a su hermana, como cebo. Su propia debilidad ante la violencia que siempre se cierne sobre los pobres, los PRESCINDIBLES, le hacen romper en llanto.

Entonces lo samuráis lo reclutan para su equipo. No como criado, sino como joven aprendiz de samurái.

El anime adapta un manga que toma un marco histórico concreto y cuenta con personajes basados en personas reales.

Shinsengumi

El Shinsengumi fue una unidad policial/militar en la última etapa del Shogunato (gobierno militar instaurado en Japón en el s. XII y vigente hasta 1868). El grupo estaba formado por ronin (samuráis sin amo) con gran habilidad con las armas y un estricto código de honor.

· Seguir el sendero del samurái (cumplir el código de Bushido) 

· No se lucha por causas personales.

· No inmiscuirse en asuntos de terceros.

· No ahorrar dinero por cuenta propia.

· No se puede abandonar el Shinsengumi.

Código Bushido

Honradez. Justicia. Coraje. Compasión. Respeto. Honor. Sinceridad y lealtad.

👀 Para empezar le di un 4.

The Blue Wolves of Mibu
(Ao no Miburo)

24 episodios

Estudios: Maho Film

Estreno: Otoño 2024

Shonen.

Acción. Histórico. Samuráis. Japón feudal. Biográfico. 

Adaptación del manga: Ao no Miburo

Tsuyoshi Yasuda (Story & Art)

Finalizado. 14 volúmenes. 122 capítulos.

Mia madre (2015)

Margherita es una directora de cine que debe afrontar un rodaje con un actor divo, mientras vive el proceso del final de la vida de su madre enferma.

Ella se ha volcado en el rodaje mientras su hermano (Nanni Moretti) ha optado por dejar el trabajo para estar cerca de la madre.

La película presenta secuencias de una gran intensidad dramática. Como cuando choca el coche de su madre de forma deliberada contra un muro y le rompe el permiso de conducir para que ya no vuelva a conducir en su estado.

O cuando se "enfada" con ella porque ya no puede andar tres pasos sola.

Para los que hemos vivido situaciones similares, eso es más duro que las escenas de enfermos enchufados a máquinas en hospitales.

El film, pero, ofrece un final de vida "amable", con una madre que revive su trabajo intelectual a la vez que disfruta de la compañía de la nieta gracias a los deberes de latín.

Las escenas del rodaje, con un John Turturro insoportable 😂 como actor divo, son la válvula de la sonrisa de la película. 

Mi madre (2015) dirigida por Nanni Moretti.

Lady Macbeth (2016)

Atrapada en un matrimonio frío y vacío, Katherine espera -mirando por la ventana-  algo más de la vida. Con un marido que la ignora y un suegro que la desprecia, se entrega a una apasionada y tórrida aventura amorosa que la llevará al crimen.

Listado de asesinatos aquí: El suegro, el marido, el caballo del marido (¡Nooo!), y un hijo bastardo salido de la nada.

Basada en el relato "Lady Macbeth de Mtsensk" de Nikolai Leskov.

Lady Macbeth (2016) dirigida por William Oldroy.

Si viste al gato, es que viene spoilers

Hablemos del final:

Cuando se presiona al mozo, éste acaba confesando que fue él, junto a su amante Katherine, quienes asesinaron al niño, al marido y al suegro.

¿Y el inocente caballo?

Entonces nuestra "Lady Macbeth" acusa al mozo y a la criada (que sigue muda del trauma). Y se los llevan y ella queda como señora, sola, de la casa y los terrenos.

Este final no tiene nada que ver con el original. 😑

En el relato de Leskov, esposa y amante son fustigados públicamente y luego encarcelados. En una cadena de presos se desarrolla el último acto de esta tragedia que incluye una traición amorosa del amante con un par de muchachas. Y el deseo de venganza de la protagonista al verse burlada y humillada.

El texto original termina con la protagonista arrojándose al río llevándose con ella a la amante. En un suicidio-asesinato bien dramático.

 

Mutant Ghost Wargirl (2022)

Mutant ghost wargirl es un film de acción y artes marciales en un mundo futurista (2070) y cyberpunk.

El argumento no tiene mucha importancia. 

Les cuento la trama:

Una agente de una organización policial se ha infiltrado en una organización secreta, Medusa, que realiza combates underground con luchadores (LUCHADORAS) modificadas genéticamente. 

La peli arranca cuando la agencia lanza una misión de rescate. Y el resto de la película es la organización intentando recuperar a su "luchadora".

El torneo de lucha ese NUNCA se realiza. Es más, el malo no deja de ser un oficinista intentando captar inversores. Ese oficinista y la científica al cargo, se han inoculado el "fluido de inducción genética", así que tienen poderes. O sea, que luchan ellos mismos.

Pero de todas las personas que han sido modificadas parece que solo la agente de policía va evolucionando y aumentando su nivel de combate a medida que avanza la peli. Los otros tienen un nivel y punto.

It's Over 9000!

La película está repleta de guiños, homenajes o PLAGIOS a otras películas/series exitosas. Salen un Demogorgon y un Joker (made in China).

El Joker made in China

Otra inspiración o PLAGIO es Ghost in the shell. Algo que se puede apreciar en algunas escenas y en la música. Hay fragmentos musicales que parecen salidos de la creatividad de Kenji Kawai.

La película también tiene fotogramas de gran belleza: callejones ciberpunks con neones o la escena de los paraguas, preludio de una pelea.

Esta es una película que el mundo no necesita pero que se disfruta si se ve como coreografía asiática de peleas locas. 

Si le buscan un sentido, no lo hay. Como tampoco hay secuela, aunque la película está montada como para que lo haya. Apareciendo, al final, el gran CEO de Medusa. 

Mutant ghost wargirl (2022) dirigida por Binjie Liu

Detalle triste: el film se ambienta en el 2070 y, según dicen, Corea sigue dividida. 

Joker: Folie à Deux (2024)

Una hora de drama carcelario.

Una hora de drama judicial.

Sazonado por momentos musicales.

Y donde los personajes fuman más que en una de Garci.

Quizás el mejor momento de este Joker 2 es la reflexión en el juicio:

Arthur Fleck se construyó una personalidad en una fantasía para proteger al niño abandonado y maltratado que es.

Ahí puedes empatizar, con el resto no.

Si el Joker (2019) era una película sobre un enfermo mental, el Joker 2 es una película, LARGA, sobre esa fascinación que algunas personas (centrada aquí en el personaje de Lady Gaga) sienten por los psycho-killers.

De circos judiciales hemos tenido muchos en la vida real. De mujeres que aman a presos hasta casarse con ellos también. Y esto vale para endiosados como Charles Manson hasta versiones de Hacendado quinqui como El Vaquilla.

Arthur Fleck deja la medicación y agolpado por los fans vuelve a ser el Joker, vuelve a ser la estrella de la pista del circo (del juicio) pero la realidad le golpea otra vez y acabará confesando que solo es Arthur Fleck.

Y entonces los fans, que han reído con él, lo abandonan y -como dice la canción-, llorará solo.

Al final alguien decide exprimir sus cinco segundos a costa de el famoso Joker.

Joker: Folie à Deux (2024) dirigida por Todd Phillips

Nina the Starry Bride

#hoshi_nina

Unos niños pobres roban comida para sobrevivir. No son familia, pero se tratan como hermanos. Nina disimula sus preciosos ojos azules. Pero cuando uno de los niños fallece, su hermano Saji decide salir de pobre vendiendo a Nina a unos tratantes de personas.

De pura carambola el malvado traficante resulta ser Azure, un príncipe secundario que anda buscando a una niña para hacerla pasar por una sacerdotisa. Alisha, la sacerdotisa que ha vivido oculta en el templo y que su misión en la vida es casarse con el heredero, ha fallecido (intuyo desde ya que ha sido un asesinato político). 

Así que Azure toma a Nina, le pone una peluca y tras tres meses de entreno en elegancia la presenta en la corte, ante el Rey.

Como a la verdadera Alisha no la han visto mucho, todo va bien. Hasta que le piden que haga las cosas de sacerdotisa por las que lleva toda la vida preparándose.

La intrigante Reina se la ve muy interesada en descubrir el asunto y en dejar en evidencia al príncipe Azure. Nina, agradecida y por pura supervivencia ayudará a su príncipe.

 

Aunque de inicio esto es la habitual historia de suplantación, las intrigas cortesanas siempre son entretenidas.

👀 Para empezar le di un 5.

Nina the Starry Bride
(Hoshifuru Oukoku no Nina)

12 episodios

Estudios: Signal.MD

Estreno: Otoño 2024

Adaptación del manga: Hoshifuru Oukoku no Nina

Rikachi (Story & Art)

En publicación desde octubre de 2019.

Maldita pobressssa

Feliz día del padre

Y así sigue...

Descubrimos que el príncipe Azure también es un reemplazo. Su dedicación abnegada al país, irrita al rey que trama eliminarlo.

Nina se enamora de Azure (o padece una síndrome de Estocolmo con su secuestrador. El único que la llama por su verdadero nombre). 

Para proteger a Azure, y al reino, Nina debe "convertirse" en Alisha. Y así decide irse a casarse con el príncipe del reino vecino (que también intriga y busca una excusa para atacar al país vecino). 

Nina ama a Azure y para protegerlo se casará con otro (el malvado Sett).

Y Azure, que ama a Nina, tratará de detener el compromiso aún a costa de la guerra.

Luego Sett ama a Nina...

El malvado Sett, el príncipe sin corazón, se siente atraído por Nina. 

Aparecen sus 3 hermanos (el gay en el armario, el que salió del armario y al que no le interesa nada la política -y ese es el verdadero malvado-). 

El rey del país (que luego resulta ser una reina) dice que el que se case con Nina hereda el trono. Y se organiza un torneo.

Aparecen enviados de Fortna, con Azure en modo "oculto". Azure (que tomó el lugar del rey para evitar la guerra pero que ya ha dicho que no piensa devolver la corona) ignora a Nina para que no se descubra. La chica se raya.

Pelean todos en el torneo pero no gana nadie.

Luego Sett es encarcelado. Nina le trae un té con pastas. Su criada (que es un señor) sabe que están envenados, pero le da igual. Lo que sea por Fortna.

Acusan a Nina y se la llevan a la cárcel.

Cuando Sett se recupere se vengará de la traición atacando a Fortna.

Ese es el astuto plan, del hermano menor (el verdadero malvado).

Ah, la criada que era un señor se suicida.

Y así termina... O sea, que no termina. Habrá temporada 2.

Toda la trama política es bien aburrida. 

Y aunque pretende ser un triángulo amoroso entre príncipes y reinos al borde de la guerra, yo sentí que Nina padece síndrome de Estocolmo. Primero se "enamora" del secuestrador-salvador, luego del malvado príncipe Sett. 

Ella cree que debe elegir.

Pero yo sentí que jamás ha elegido nada. La han llevado de aquí para allá y otros han decidido por ella. 

El personaje de Nina / Alisha es realmente bello.

Todo vale en el amor y la guerra