La herencia Valdemar (2010)

 Entretenido fanfilm de atmósfera gótica

José Luis Alemán escribe y dirige La herencia Valdemar. Le queda larga y la divide en dos películas entrañables como los relatos de Lovecraft o Poe.

Entrañable, sí. Porque me pareció entretenida y divertida. 
Miedo, no. ¿Susto? ninguno. 
¿Una locura meter a Crowley, Bram Stoker y Lizzie Borden? 

Absolutamente. 

 

El opening o secuencia de los títulos de crédito iniciales, es una joya de la animación que ya da la atmósfera exacta que tendrá la película.

La secuencia inicial, con la pareja de la inmobiliaria, es de comedia de telefilm. 

De sitcom, es la secuencia de los repartidores llegando a casa de Silvia Abascal. Y ella llegando a la mansión, con el jardinero raro y la verja chirriante, es de terror de pandereta. 

Y la mujer misteriosa del tren que ha comprado todos los billetes del vagón es de cliché. 

Y de repente aparece un tipo y dice: Me llamo Aleister Crowley

Francisco Maestre es Aleister Crowley, el hombre más perverso del mundo

Crowley resulta fascinante incluso aquí. Corporizado en un actor habitual de la comedia. Quizás el momento menos fascinante es el que debería serlo: cuando corta leños sin hacha alguna.

Hablemos de hachas...

Crowley invita a una sesión espiritista a personajes de la época que jamás quedaron para tomar el té juntos, como son Bram Stoker (el autor de Drácula) o a las asesinas Belle Gunness y Lizzie Borden. 

Otros actores y actrices que conviene reseñar:

Tarda en aparecer y parece una secundaria, pero la actriz Laia Marull tiene los momentos más tops del film. Tiene un momento cama, un momento a trote de caballo y un par más al final, que no desvelaremos.

Laia Marull es la señora Valdemar

Eusebio Poncela, el magnate malvado

Paul Naschy, el criado abnegado

A falta de diez minutos uno es consciente que "no va a dar tiempo" de cerrarlo todo y así es. El film termina abruptamente con un continuará que te desanima porque quisieras que la película fuera auto conclusiva. Aunque luego tuviera una segunda parte. 

La herencia Valdemar, es una película cortada en dos trozos. 

Silvia Abascal lista para el viaje

Esta película es como la niebla. 

Uno sabe que es un fenómeno atmosférico pero puede adentrarse en ella imaginando que está en el Londres victoriano, o en un pueblo perdido que será escenario del terror cósmico de Lovecraft, o... cruzar la niebla sin más.

Hay que adentrarse en esta niebla con el mismo espíritu que inicia la lectura de una obra de Lovecraft. Seguramente será un sinsentido, pero no por ello dejará de ser entretenido y hasta jocoso.

La herencia Valdemar (2010) Dirigida por José Luis Alemán

Sigue en La herencia Valdemar II: La sombra prohibida (2010)

La Guerra de Corea

La guerra de Corea (1950-1953) fue el primer escenario de batallas áreas entre cazas a reacción. Los MiG-15 contra los F-86 Sabre.

El 19 de octubre de 1950 las fuerzas armadas de la ONU (básicamente, Estados Unidos) tomaron Pyongyang (la capital de la actual Corea del Norte). 

Estados Unidos pretendía tener un país afín en la zona. China respondió mandando a su ejército e hicieron retroceder a la ONU hasta el paralelo 38. Frontera que, aún a día de hoy, divide Corea en dos "países".

Estados Unidos tenían un gran dominio del conflicto gracias a los aviones bombarderos Boeing 29. 

Boeing 29

Los B29 eran los que habían transportado, y dejado caer, las bombas atómicas sobre Hiroshima y Nagasaki. Los B29 eran gigantes con cuatro motores de hélice apodados "Superfortalezas" (un guiño a su predecesor, el B17 llamado "la fortaleza volante"). 

 

En la Guerra de Corea, los B29 empezaron a verse atacados por los aviones a reacción MiG-15, de fabricación soviética. El Mikoyan-Guriévich 15, MiG-15, era un caza a reacción, sin hélices y con alas en flecha. 

MiG-15

Las Fuerzas Áreas de Estados Unidos respondieron con su propio caza a reacción, el F-86 Sabre. 

F-86 Sabre

El MiG-15 y el F-86 Sabre tenían características muy similares. Y muchas veces los enfrentamientos entre ellos se decidían por la pericia de los pilotos. Ases del aire, experimentados y curtidos en escaramuzas y batallas aéreas, que venían pilotando aviones durante toda la Segunda Guerra Mundial.

La Guerra de Corea fue un episodio más de la "Guerra fría". Estados Unidos y la U.R.S.S peleaban en terceros países para una hegemonía planetaria que en el caso de Corea, "creó", hasta hoy en día, dos países: Corea del Norte y Corea del Sur.

Un libro:

Los cazadores (The Hunters; James Salter)

Editado por Salamandra. Traducido por Eugenia Vázquez Nacarino.

El escritor James Salter (1925-2015) fue piloto de un F-86 Sabre en la Guerra de Corea. Si quieren ambientación y detalles de primera mano, esta novela es imprescindible.

Fue adaptada al cine en 1958. Dirigida por Dick Powell y con Robert Mitchum y Robert Wagner de protagonistas. En España se estrenó como Entre dos pasiones

Una película:

Devotion. Una historia de héroes (Devotion; 2022) dirigida por J.D. Dillard. Basada en un libro de Adam Makos.

Y protagonizada por Jonathan Majors y Glen Powell.

Jonathan Majors interpreta a Jesse Brown, un personaje real: el primer aviador naval de la Armada de Estados Unidos que era negro. 

Y es que hasta el 1948 el ejército de Estados Unidos segregaba a sus soldados negros.

Off-topic (o no) 

El director de fotografía de Devotion es Erik Messerschmidt...

Un apellido que nos trae a la mente el primer avión de combate a reacción, el Messerschmitt Me 262

Apodado Schwalbe (golondrina)

 

La maldición de Lake Manor (2019)

Es lo que tú querías, ¿no?

Haremos que Denise se quede en casa, para siempre.

Samuel es un niño postrado en una silla de ruedas. Vive en una gran mansión, rodeada de una finca con un lago, que su madre dirige con mano de hierro.
La llega de una joven, Denise, empleada como criada en la mansión le descubre a Samuel (y al espectador) que hay un mundo más allá. Un mundo más moderno de lo que la vida y las reglas de la mansión parecen querer mantener.

Al arrancar el film hay más cruces de las que vemos luego

Lejos del clásico terror italiano, aquí no hay chillidos ni chorros de sangre. Aquí casi diríamos que no hay nada.
Pero algo ocurre. 
En la casa, en los que allí habitan, y en lo que ocurre allá fuera.
Porque se percibe que algo ocurre allá fuera, pero apenas hay pistas. Solo una pesadilla premonitoria, quizás.

Samuel y Denise, siempre vigilados

La llegada de Denise y su acercamiento / flirteo con Samuel, a veces interesado por un intercambio por cigarrillos (algo que me retrotrae a la posguerra) desvían la atención del misterio. 

Poner a Denise a bailar en la sala o a bañarse en bikini, y CÓMO LA MIRA LA CÁMARA, sí recuerda al cine añejo del viejo giallio italiano. Bellas actrices en paños menores chillando mientras son acuchilladas sin razón por maníacos rancios.

Y luego está el médico particular. Maurizio Lombardi, se llama el actor, un tipo con un parecido físico sorprendente con Buster Keaton. 

Maurizio Lombardi se parece a Buster Keaton

Obvio que no se tropieza, ni le caen cosas encima, pero se queda mirando con su rostro hierático, como juzgándote desde su mundo interior. 

Nos hicieron comprar una novela para contarnos un relato.

Toda la película podría contarse, incluyendo su giro final, con mucho menos metraje. Se hace lenta de inicio y nunca despega. 
Se entiende que la pausada vida tranquila es parte de la atmósfera opresiva de la mansión. Pero todos podemos entenderlo con menos tiempo robado.

Podemos no pasar miedo viendo la película, pero lo que es un crimen es que tengamos que aburrirnos.

Me largo. Adiós

La maldición de Lake Manor (Il Nido; 2019) dirigida por Robert De Feo.

Et vaig donar ulls i vas mirar les tenebres

 

... l'esperança que, si resava molt, tard o d'hora Déu l'escoltaria.

...i tot seguit es ficava dins dels records com si fossin un bosc.

Perquè al matí una dona ingènua podria creure's que la nit ja s'acabava. Però la nit no s'acabava mai, s'esperava amagada i sempre tornava.

El minairó baixava per una muntanya i arreplegava monedes a l'aire

... es van deixar matar tan lluny de casa que un cop morts no van saber tornar.

... una criatura capriciosa i volàtil sempre se'n va. Sempre fuig. Sempre s'amaga. Sempre s'escapa, covarda.

Quan la Bernadeta es va trobar la Margarida morta a terra, amb les mans agafades, els ulls i la boca oberts, no ho va pensar, que s'hagués quedat sola, perquè sola ho havia estat sempre.

Encara que el pitjor de tot, va mussitar, no és morir-se. Morir-se, ja se sap, li toca a tothom qualsevol dia. El pitjor és la soledat.

 Les dues primeres coses que l'Alexandra havia dit d'aquell noi eren, "Té un Audi" i "Casa seva està reformada".

Et vaig donar ulls i vas mirar les tenebres

Irene Solà.

Choujin X

"Choujin X" de  Sui Ishida.

Tomo 1. Norma Editorial.

En un mundo con superhumanos (choujin), los amigos de toda la vida Azuma y Tokio se distancian cuando Tokio se transforma en un ser medio pájaro. Incapaz de sobrellevar su nueva existencia, Tokio se ve abandonado y rechazado por su amigo y a la vez perseguido y atacado por otros choujin.

 

Del creador de "Tokyo Ghoul", una parábola sobre la adolescencia, el rechazo, los poderes ocultos de cada cuál, y lo sombrío y oscuro de una sociedad fría, distante y bastante desesperanzada.

La muchacha del toumate y el tractor loco

Y la chica serpiente...

Clip - short de Youtube

Ghosthunter (2018)

Nuestros fantasmas

El cineasta Ben Lawrence contacta con un cazafantasmas de fin de semana que trabaja de guarda nocturno. Le acompaña en sus aventuras en casa particulares donde sus propietarios han percibido "cosas paranormales".

Ya les advierto que no veremos ningún fantasma.

El cineasta va conociendo más al cazafantasmas, Jason King, a sus cambiantes parejas, y a su traumática infancia. Jason King ha bloqueado su memoria. Los informes médicos de sus continuas visitas a urgencias le abren los ojos a una realidad que por evidente, nadie parecía haberla visto: 

Jason King fue un niño maltratado y desatendido por sus progenitores.

Sin perder del todo el contacto durante años, AÑOS, el cineasta y Jason empren una búsqueda del padre ausente hasta descubrir horrorizados sus crímenes.

Acomplejado por la culpa, por haberse salvado, por no haber hecho más, Jason vive luchando por alejarse de ese "fantasma". Mostrando, a través de las ex parejas, rasgos o tics, que nos llevan a preocuparnos. Jason no quiere ser como su padre y su lucha por ser otro, le aleja incluso de ser él mismo. 

Jason King, ghosthunter

Un documental que emprende una búsqueda hacia el profundo y oscuro pasado de un ser humano, en su titánica lucha por despegarse del fantasma que lleva pegado a su alma.  

Al lado de lo vivido, el sótano o el más sombrío rincón del almacén, no dan miedo alguno. 

Ghosthunter (2018) dirigida por Ben Lawrence

Sábanas

"Sábanas" (Sheets) de Brenna Thummler

Ediciones La Cúpula

El duelo, la soledad y la depresión vistas y sufridas por una joven que debe sobrellevar las cargas de la vida adulta. El lugar es apacible, la vida sencilla, pero la existencia es como una sábana mojada que oprime, enfría y enferma.

Hay un momento en que te rompes por dentro

A veces una mano amiga aparece donde parece imposible.

El elemento fantástico es salvador. Aunque sea desde el Más Allá, hay alguien que vela por nosotros.

No es un cómic triste, pero sí un cómic que plasma el pesar y la tristeza.

El malo es de pandereta, sí. Porque si fuera real, como lo son los malos en la vida real, esto sería tan insoportable como nuestra propia vida.

Clip - short de Youtube

Jon Fosse, Premio Nobel de Literatura 2023

Fans del musical sabrán apreciar este #bibliomeme #PremioNobelDeLiteratura #memebibliotecario 🕺💃 y a bailar.

¿SABÍAS QUÉ Jon Fosse, el Nobel de Literatura 2023 nunca fue el batería 🥁 de Metallica?

._. yo no sabía eso

Podemos usar el mismo meme todos los años...

The Closet (2020)

La niña se mete en un armario y NO va a Narnia

Hay que poner orden en este armario

Film de terror surcoreano con niños endemoniados y padres adictos al trabajo

Traumado por la muerte de su esposa en un aparatoso accidente de coche, el sr. arquitecto se centra en el trabajo. Pero su hija de 11 años es una molestia para sus proyectos. Se mudan al campo y la niña sufre un repentino cambio de humor al pasar tiempo en su cuarto, jugando con una harapienta muñeca salida del armario.

La niñera cobra 200.000 wones pero incumple su cometido. Se larga de la casa y la niña desaparece. Y a nadie le parece sospechosa.

Aparece entonces un cazafantasmas con jersey de cuello alto y todo el clima de misterio y sustos que había alcanzado el film se desploma. Empiezan los chascarrillos y la comedia espectral.

¿Han visto el tamaño del radiador? ¡Qué frío debe hacer ahí!

Y los spoilers aquí...

Hablemos de logística imposible: 

El cazafantasmas está herido en un hospital. Despierta, poseído por su madre la médium, y aparece DE LA NADA en un cabaña en lo profundo de un bosque de montaña JUSTO A TIEMPO para salvar al sr. arquitecto.

Luego vuelven los dos en el Ranger Rover del arquitecto.

¿Cómo llegó el cazafantasmas hasta allí?

Copiar & pegar (sin cortar)

El film arranca con una filmación de VHS de 1998 de un exorcismo. Ahí hay el primer susto cuando el armario se abre solo. Ahí debería haberse cortado la secuencia. Pero no, sigue hasta el "asesinato" de la médium.

Luego, a mitad del film, el cazafantasmas le muestra al sr. arquitecto la grabación (copiar&pegar). 

El cazafantasmas es el hijo de la médium. Pone la grabación de la muerte de su madre y no hay ninguna reacción. 

Digo yo que si al inicio se ve hasta que se abre el armario. Y luego, a mitad, como acaba muerta la médium, hubiese sido mucho más impactante. Pero para entonces, con el cazafantasmas robando planos con su chispa e ingenio, el film ya no es una de fantasmas, sino una fantasmada.

Si creen que da yuyu, esperen a verla cuando sonríe. Eso sí acojona

La última media hora (el rescate) se me hizo tan cuesta arriba que en lugar de treinta minutos parecía que aquello durase tres horas.

Gran punto el maquillaje facial de TOD@S los niños y niñas del film.

Te veo mal

La ley de Lidia Poët

La primera mujer abogada de Italia

Lidia Poët parece una Enola Holmes adulta. Con la diferencia que Enola Holmes nunca fue real. Ni siquiera es canon holmesiano. Y Lidia Poët sí existió.

1883. Torino. Lidia Poët es una mujer abogada. Tiene que acreditarse continuamente y aún así, no la toman en serio. Es más, hay una campaña en su contra que provoca que a los 15 minutos del capítulo esté sin trabajo y sin casa.

La abogacía, un mundo de hombres

Su hermano, también abogado, la acoge a regañadientes en su casa. Cuando el caso criminal en el que trabaja Lidia se complica, el hermano no quiere ayudarla.

Tras conocer a su cuñado-periodista, Lidia Poët, sola contra el mundo y against all odds, resolverá el caso.

El 'cuñao', Lidia y su hermano

(Eduardo Scarpetta, Matilda De Angelis y Pier Luigi Pasino)

Lo primero que destaca de esta serie de producción italiana es el vestuario.

Ambientada en "la capital de la moda", los personajes salen SIEMPRE como un pincel acabado de sacar de la caja. Elegancia, detallismo y pulcritud. Y ni una mota de polvo, oiga.

En las escenas de exterior, mientras Lidia se dirige diligente a algún sitio, pasean a su alrededor decenas de personas, todas muy elegantes y sin prisa alguna. Gente ociosa y que pasea para matar el tiempo y hacer bulto en la escena.

"Holmes y su Güatson"

Lidia Poët es una abogada, a lo Perry Mason, que le va más la investigación de calle que el papeleo burocrático. Propone usar las huellas dactilares para esclarecer un crimen, algo tan moderno que provoca risa en el abogado-fiscal e indiferencia en el juez de instrucción. 

Hoy nos resulta inocente y simpático que cuando el juez le pasa la carpeta con las "fotografías" del escenario del crimen (OBVIO) no son fotografías sino dibujos coloreados. 

Con la pobreza de medios de la época, resulta conmovedor que pudieran descubrir y resolver alguna cosa.

Mi momento favorito es el encuentro entre Lidia y el cuñao-periodista.

La primera noche en casa de su hermano, Lidia baja al salón. Se sirve una copa y le asaltan recuerdos amargos de su padre así que lanza vaso y bebida contra el retrato del progenitor. Susto tremendo se lleva Jacopo  que estaba ¿dormitando? en el sofá frente al cuadro.

Algo que también destaca, aparte de la elegancia en el vestir, es el alcohol. No llegamos a los extremos de Dallas, donde un Ewing siempre tenía un vaso, medio lleno o medio vacío, en la mano. Pero aquí se bebe bastante.

Lidia Poët te vigila

El primer capítulo termina con un cliffhanger algo confuso. Pero con el esquema de la serie claro. 

Ahí está Lidia Poët, too cool for this world

Un PERO a la serie podría ser el poco interés detectivesco de los casos. No hay un gran misterio irresoluble, más bien los casos solo son el escenario, casi la excusa para lo demás. Ejemplo de ello es el capítulo en que el ex de Lidia resulta ser el culpable. ¡Se echa de menos un careo entre los dos!

El triangulo amoroso se sostiene porque incluye a los dos personajes más carismáticos (Lidia y el 'cuñao').

Fallando en lo detectivesco, siendo correcto el romance, lo que sobresale es el empoderamiento femenino. Lidia Poët es punta de lanza para reivindicación y justicia.

Si todo ello sirve para descubrir a la auténtica Lidia Poët, bievenido.

Lidia Poët sí existió en verdad:

Lidia Poët (1855 - 1949)

La primera mujer abogada de Italia

La ley de Lidia Poët (La legge di Lidia Poët)

Serie. Temporada 1 (6 episodios 1h)

Netflix